Tout sur le nouvel album de Billie Eilish

1. ne jamais changer une équipe (d'écriture de chansons) qui gagne !

Le troisième album de Billie Eilish a également été écrit par l'équipe de tags familiaux primés - ce qui signifie bien sûr : par Billie et son frère Finneas. Dans un post Instagram, elle écrit : ":PPP Finneas et moi ne pourrions pas être plus fiers de cet album et nous sommes impatients de le partager avec vous".

Ils ont récemment expliqué à quel point ils travaillaient bien ensemble dans une interview où ils décortiquaient leur chanson "Barbie" "What Was I Made For", récompensée par un Oscar et que nous avons également classée parmi les meilleures chansons de l'année :

Voici (pour nous) les dix meilleures chansons de l'année 2023 ! Avec : Billie Eilish, Dua Lipa, The National, NewJeans, Mannequin Pussy, Steiner & Madlaina et autres | VERS L'ARTICLE

2. il n'y aura pas de célibataires

Dans son post Instagram, elle annonce également un autre mouvement étonnant, que ses partenaires de label ne trouveront certainement que semi-génial : Il n'y aura pas de singles. "Je ne fais pas de singles, je veux que vous puissiez tout écouter d'un seul coup", écrit-elle en ajoutant un smiley honteux. Mais cela signifie aussi que nous pourrons tous écouter l'album complet le 17 mai.

Seule une artiste de son envergure peut se permettre cette tactique - mais c'est tout de même une belle déclaration contre la tendance, alimentée par Spotify et autres, de sortir des albums entiers au compte-gouttes dès le début, si bien que le jour de la sortie, il ne reste parfois plus qu'une poignée de nouvelles chansons à découvrir.

3. Billie Eilish veut produire les formats physiques de l'album de manière durable

Billie Eilish s'efforce depuis toujours de concevoir l'ensemble de son set-up de manière durable et éco-friendly. Son partenaire de label Universal a annoncé dans un récent communiqué de presse : "Afin de minimiser l'empreinte carbone de la publication et de lutter contre le changement climatique, les formats physiques qui sortiront simultanément seront disponibles en édition limitée. Produites à 100 % à partir de matières premières recyclables, les tracklists de toutes les configurations sont identiques".

4. la tracklist est une dissolution contre la pratique de sortie des collègues

A cet égard, le truc de la tracklist identique pour tous les formats est presque provocateur de nos jours - du moins dans sa ligue. Certes, nous aimons tous les faces B ou les hidden tracks, qui ne fonctionnent plus très bien aujourd'hui, mais la pratique a quelque peu dérapé ces dernières années.

Il suffit de penser à Taylor Swift, qui a sorti son dernier album "Midnights" en quatre versions (Moonstone Blue Edition, Jade Green Edition, Blood Moon Edition et Mahogany Edition), chacune enrichie de titres bonus de grande qualité. Même si elle fait toujours semblant de faire tout cela pour ses fans, elle sait bien sûr avant tout que les swifties hardcore achèteront toutes les éditions.

Dans une interview récente pour le magazine "Billboard", qu'elle a menée avec sa mère Maggie Baird, Billie Eilish s'est indignée, non sans raison, de cette pratique. Elle y déclare : "Nous vivons à une époque où, pour une raison ou une autre, il est très important pour certains artistes:internes de produire toutes sortes de vinyles et d'emballages, ce qui augmente naturellement les ventes et les chiffres et leur rapporte plus d'argent".

Elle poursuit : "Je ne peux pas exprimer à quel point c'est du gaspillage. Je trouve cela vraiment frustrant, en tant que personne qui s'efforce vraiment d'être durable et de faire du mieux que je peux - tout en essayant d'impliquer chaque membre de mon équipe dans la durabilité".

Et puis il y aurait justement "quelques-uns des plus grands artistes du monde qui font des putains de paquets de 40 vinyles différents avec des choses différentes et uniques, juste pour qu'on en achète toujours plus. C'est tellement du gaspillage, et ça m'énerve qu'on en soit encore à un point où tu te soucies tellement de tes chiffres, où tu te soucies tellement de faire de l'argent - et ce sont tous tes artistes préférés qui font cette merde" !

Mais Eilish a également déclaré qu'elle l'avait fait elle-même parce que le jeu fonctionnait ainsi et que ces ventes influençaient également les positions dans les charts. Certains passages de cette déclaration ont tout de même provoqué un véritable retour de bâton, car les fans de Lady Gaga, Taylor Swift et Olivia Rodrigo se sont sentis visés.

5. le titre est une fois de plus brillant - et l'album devrait l'être tout autant

Pour finir, quelques mots sur le titre vraiment brillant de l'album : "Hit Me Hard And Soft". Peut-on mieux décrire l'effet produit par des chansons susurrées comme "When The Party's Over ?", "What I Made For ?" ou "Everything I Wanted" ? Probablement pas. Appeler un album entier ainsi est donc une annonce, voire une promesse.

On peut en outre s'attendre à ce que Billie et Finneas maintiennent leur niveau élevé - les deux n'ont tout simplement pas publié de chansons médiocres jusqu'à présent. Eilish a toujours été la meilleure lorsqu'elle a maîtrisé ses propres émotions perturbatrices dans ces chansons pop bouillonnantes. Son label affirme que "Hit Me Hard And Soft" est son "œuvre la plus émotionnelle à ce jour" - c'est sans doute un discours promotionnel, mais s'il y a une once de vérité, nous devrions tous sortir les mouchoirs.