Les meilleurs livres sur la musique en 2023

"Détester Dieu" par Jenny Hval

La chanteuse et compositrice norvégienne Jenny Hval ne publie pas seulement des albums à la beauté abyssale comme "Blood Bitch" (2016) et "Classic Objects" (2022), elle est aussi un auteur fascinant. Dans "Gott Hassen", il est question d'un groupe de jeunes femmes qui, dans la Norvège bourgeoise, se heurtent constamment et trouvent leur salut dans le black metal. Pour ce faire, Hval mélange des parties très informatives sur l'histoire du black metal, avec des éléments d'horreur surréalistes, des monologues de rage féminine et des éléments de coming-of-age.

"The Woman In Me" de Britney Spears

L'autobiographie de Britney Spears est naturellement devenue un best-seller - et a fourni aux journaux à scandales et aux magazines musicaux un aliment de lecture passionnant. Bien que beaucoup se soient précipités sur les nouvelles révélations concernant Justin Timberlake, la lecture de la façon dont Britney se rend compte qu'on profite d'elle, que les possibilités de se défendre lui ont été retirées, devient en fait plus passionnante et plus émotionnelle. "La femme en moi a été longtemps réprimée", écrit par exemple Britney à propos des 13 années pendant lesquelles elle a vécu totalement privée de ses droits, tandis que son père, en tant que tuteur, dictait les règles. "Ils exigeaient de moi que je sois la plus sauvage possible sur scène et que je me comporte comme un robot le reste du temps". Lorsque #freebritney est enfin devenu réalité en 2021, il est dit : "Maintenant, enfin, je reviens à la vie de toutes mes forces".

"La femme au bras" d'Andreas Dorau et Sven Regener

On connaît bien sûr Sven Regener en tant que chanteur, parolier et trompettiste du groupe Element of Crime. On le connaît aussi comme auteur de best-sellers. Des romans comme "Herr Lehmann" et plus récemment "Glitterschnitter" sont presque devenus cultes pour beaucoup. Andreas Dorau, quant à lui, est l'une des figures les plus passionnantes de l'histoire de la pop allemande. Il a lancé son premier tube "Fred vom Jupiter" en 1981 - il avait alors 15 ans. Les deux sont amis depuis des décennies et Regener a toujours trouvé qu'Andreas Dorau avait vécu des histoires qu'on ne pouvait pas mieux imaginer - il les écrit donc pour lui. En 2015, le livre commun "Ärger mit der Unsterblichkeit" est déjà paru, dans lequel Andreas raconte sa vie jusqu'à l'an 2000. Maintenant, il continue dans "Die Frau mit dem Arm" et Andreas Dorau nous emmène dans son parcours très particulier à travers le paysage musical allemand.

"Bowie à Varsovie" par Dorota Masłowska

Le nouveau roman de Dorota Masłowska, traduit en allemand par Olaf Kühl, tient pour l'instant les promesses du titre : "Bowie à Varsovie" commence dans le train de Moscou à Berlin, qui s'arrête également à Varsovie. Où il doit s'arrêter pendant 40 minutes pour des raisons techniques. Nous sommes en 1973, au printemps. David Bowie a réellement fait ce voyage - et il est vraiment descendu à Varsovie, alors qu'il ne savait jusque-là que peu de choses sur la Pologne. Le morceau sombre et essentiellement instrumental "Warszwawa" de son album "Low", sorti en 1977, a été inspiré par ce voyage. Quant à Dorota Maslowska, elle s'est également inspirée de cette escale : elle raconte, autour de la visite spontanée de Bowie à Varsovie, avec un humour noir comme l'encre, des existences ratées et très drôles dans la Pologne alors encore socialiste.

"créatif. L'art d'être" par Rick Rubin

Au début de l'année, une interview du producteur vedette Rick Rubin (Johnny Cash, Adele, Run-DMC, Jay-Z, U2 et autres) a fait le tour de la toile, dans laquelle il a déclaré au journaliste Ian Cooper : "Non. Je n'ai pas de compétences techniques. Je ne connais rien à la musique". Cooper rétorque alors : "Eh bien, vous devez bien savoir quelque chose". "Je sais ce que j'aime et ce que je n'aime pas. Et je suis très clair sur ce point". "Et alors, pour quoi êtes-vous payé ?" "Pour la confiance que j'ai en moi en ce qui concerne mes goûts et pour ma capacité à dire aux artistes:intérieurs des choses qui les ont visiblement aidés". Ce dialogue montre assez clairement comment Rubin pense et travaille, et c'est cette attitude, ou plutôt cette sagesse intériorisée et zen, qu'il veut également transmettre dans son livre. On y apprend donc plutôt comment chatouiller sa propre créativité plutôt que d'apprendre comment Rubin a réussi à produire tous ces grands albums - mais c'est probablement la raison pour laquelle ce livre est devenu un best-seller.

"You'll Never Sing Alone : Comment la musique est entrée dans le football" par Gunnar Leue

La maison d'édition allemande Ventil est toujours une bonne adresse pour les livres originaux sur la musique et la culture pop. Dans ce livre, le journaliste sportif et culturel Gunnar Leue retrace le lien entre la musique et le football, raconte comment les cris, les acclamations et les sifflets sont devenus des chants de supporters, comment les chansons des clubs sont nées et comment les chansons pop ont réussi à devenir des chants de stade. Thees Uhlmann est d'ailleurs responsable de la préface amusante, ce qui convient très bien, car le musicien indépendant allemand, chanteur et auteur de best-sellers, a toujours laissé son amour du football s'exprimer dans ses chansons.

"Y/N" par Esther Yi

Cette année, deux romans sur la pop coréenne et japonaise ont atteint les listes des best-sellers. "L'idole en feu" de Rin Usami a été commenté dans presque tous les feuilletons, mais c'est le livre le plus faible comparé à "Y/N" d'Esther Yi. Le titre se prononce d'ailleurs "Your Name", car l'abréviation "Y/N" provient du monde de la fan fiction et est utilisée lorsque les lecteurs doivent penser à leur propre nom dans la phrase et l'histoire. La narratrice du roman de Yi se rend un soir, plutôt à contrecœur, avec une amie au concert d'un groupe de K-pop et tombe brusquement amoureuse d'un membre du groupe nommé Moon.Mais si vous pensez qu'Esther Yi n'a écrit qu'un roman sur le fanatisme dans la K-pop, vous vous trompez lourdement. Le cadre peut sembler familier et rappeler les fans de BTS, Blackpink ou Stray Kids, mais elle tourne dès le début l'histoire vers l'abyssal, le surréel et parfois le très drôle. Esther Yi ne le fait toutefois pas au détriment des fans de K-Pop, mais utilise ce lien intense entre le fan et l'idole comme terrain de jeu pour son imagination. Car c'est aussi cela la K-pop ou la fan-fiction K-pop : elle est animée par l'imagination des fans, qui peut devenir colorée, queer, drôle, fanatique, abyssale et parfois assez raunchy.