Dietro le quinte e sui palchi del 50° Roskilde Festival

A malincuore, il nostro autore ha saltato l'OpenAir St. Gallen e si è invece recato al 50° anniversario del Roskilde Festival, uno dei più grandi e antichi festival d'Europa. Negli anni '80 e '90, quasi nessun appassionato di musica nei Paesi di lingua tedesca doveva essere informato su cosa fosse il Roskilde Festival o su dove si trovasse il comune danese che gli ha dato il nome (a 20 minuti di treno da Copenaghen). Mentre la Svizzera era già ben posizionata con OpenAir St. Gallen, iniziato alla fine degli anni '70, la gente del centro e del nord della Germania si recava a Roskilde per vedere i grandi come U2, Lou Reed, Metallica, Leonard Cohen, Iggy Pop o Sonic Youth. La situazione è cambiata lentamente quando anche il panorama dei festival tedeschi è sbocciato e l'Hurricane Festival è stato istituito nel nord. Il che, tra l'altro, è un peccato anche per gli organizzatori. All'epoca, decine di migliaia di fan venivano talvolta dall'estero, ma Roskilde divenne sempre più popolare anche in Danimarca. Per molte classi di laureati è una tradizione accamparsi lì e rimanere per tutti gli otto giorni del festival. I primi quattro giorni sono considerati di "riscaldamento" e vengono celebrati esclusivamente nei campeggi e davanti ad alcuni palchi più piccoli, mentre gli ultimi quattro giorni sono riempiti da una line-up incredibilmente avventurosa e diversificata che porta ancora sui palchi alcuni dei più grandi e costosi artisti dal vivo. Se vi buttate in questo festival, che ogni anno raccoglie circa 120.000 persone, con grande entusiasmo e una certa curiosità, troverete tutto ciò che vi aspettate da un festival di queste dimensioni. Ma anche molto di più, se si guarda dietro le quinte.

"Non profit dal 1972"

Da anni il festival si fa pubblicità in modo molto discreto con lo slogan "Non-Profit since 1972". Il che è un fatto sorprendente, se si considera che Roskilde è anche un big player affermato nel mondo dei festival e mette sui palchi artisti che probabilmente chiederanno un compenso ufficiale per i concerti. Quest'anno, ad esempio: Dua Lipa, Megan Thee Stallion, St. Vincent, Haim, Tyler, The Creator e Post Malone. Ma dietro non c'è una struttura aziendale orientata al commercio. Le origini di Roskilde sono da ricercare nell'organizzazione locale Foreningen Roskildefonden, che opera nell'area di Roskilde dagli anni '30, fornendo cultura, sport e istruzione a bambini e giovani. Questo porta alla grande caratteristica del festival, che Mads Mikkelsen, responsabile della comunicazione e del marketing (e NON attore), ha citato quasi di sfuggita in un'intervista con la stampa: "Nessuno di noi fa soldi". Roskilde è gestita da un'associazione che ha ancora nel suo statuto l'obiettivo di portare cultura e musica ai giovani. L'associazione ha alcuni dipendenti che lavorano per il festival tutti i giorni dell'anno, ma anche il direttore tecnico del leggendario "Orange Stage" (acquistato dai Rolling Stones nel 1987 dopo un tour mondiale), ad esempio, prende le sue ferie annuali per il festival. Lo stesso vale per tutto il resto del personale: i tapper sono spesso accompagnati da club sportivi o organizzazioni giovanili che raccolgono fondi per le loro cause con stand gastronomici e bar. Le guardie di sicurezza addestrate sono rinforzate da migliaia di studenti e altri ragazzi che possono vivere il festival per qualche ora di lavoro al giorno. Oltre ai 90.000 ospiti paganti, ci sono decine di migliaia di volontari che hanno un'enorme influenza sulla buona atmosfera del festival.

I profitti sono destinati a progetti che promuovono la musica e la cultura per i giovani.

Il festival stesso guadagna molto denaro, naturalmente se tutto va bene, ma questo denaro viene anche distribuito, dopo aver dedotto i costi e i reinvestimenti per l'anno successivo, a progetti culturali, organizzazioni giovanili e di aiuto. Dall'inizio del festival, sono stati distribuiti in questo modo 407 milioni di corone, l'equivalente di quasi 55 milioni di euro. Abbiamo sperimentato come questo possa apparire in termini concreti con due esempi: Lo stesso Mads Mikkelsen, ad esempio, è stato contagiato dal "sentimento arancione" (questo è uno degli slogan di lunga data del festival, volto a descrivere l'atmosfera speciale) grazie a una distribuzione di Roskilde: "Sono cresciuto da queste parti e Roskilde ha sostenuto un club musicale locale per portare le band a Roskilde tutto l'anno. Devo a questo luogo la mia socializzazione musicale e questo mi ha spinto a organizzare qui". Mikkelsen spiega che ogni anno Roskilde pensa molto attentamente a chi deve partecipare ai profitti. Per farlo, afferma, si affidano a un mix di progetti internazionali e coinvolgimento locale. "Nei nostri statuti abbiamo ancora la volontà di promuovere la cultura per i giovani e questo paragrafo fa già riferimento alla Danimarca".

Tuttavia, ci sono anche progetti internazionali che vengono sostenuti: Qualche anno fa, quando la Germania era in preda a una forte ondata di destra e molti populisti di destra si agitavano contro i rifugiati siriani, Roskilde ha fatto una donazione a un progetto per i rifugiati nel nord della Germania. Tra l'altro, è stato anche l'anno in cui il governo danese ha rafforzato in modo massiccio il trattamento dei rifugiati. È un messaggio, ma come spiega Mads Mikkelsen: "Non lo facciamo per mettere in imbarazzo il governo o altro. Ogni anno analizziamo i problemi sociali più urgenti, e quell'anno si trattava del trattamento dei rifugiati.

Un altro esempio di promozione si è potuto ascoltare dal vivo al concerto degli Africa Express: Il collettivo co-iniziato da Damon Albarn, che riunisce musicisti occidentali e africani, suona regolarmente a Roskilde. In occasione del concerto di quest'anno, è stato annunciato che Roskilde sostiene in modo specifico i progetti musicali africani e, ad esempio, ha aiutato la band tuareg Imarhan a costruire e finanziare il primo studio musicale a Tamanrasset, nel sud dell'Algeria, ai confini del Sahara.

Sostenibilità in primo piano

Una delle "questioni sociali urgenti" di questi anni è naturalmente quella della sostenibilità. In tutto il sito si può notare la serietà con cui viene affrontato l'argomento. Ci sono workshop e conferenze in alcune aree, c'è un "mercato del design verde" e un'area del campeggio in cui possono presentarsi giovani start-up orientate alla sostenibilità - come Vaer, che vende scarpe da ginnastica riciclate fatte con i resti dei pantaloni dei jeans o con i teloni delle tende, per esempio. Tuttavia, Sanne Stephansen, responsabile della sostenibilità del Roskilde Festival, ci ha detto: "Non vogliamo imporre i nostri temi ai visitatori, ma piuttosto comunicarli in modo giocoso e positivo: Se anche una sola persona torna a casa con nuovi e buoni pensieri, molto è già stato guadagnato". Anche le aree di campeggio che sono state istituite da anni, come "Clean Out Loud", sono in linea con questa filosofia: i gruppi con buone idee di sostenibilità possono candidarsi qui e l'intero campeggio è sotto la filosofia di non lasciare rifiuti dietro di sé. Questo è talmente radicato che gli accampamenti si incoronano a vicenda ogni giorno per il campo più pulito e festeggiano i vincitori con vari giochi alcolici. Queste aree sono molto richieste perché si trovano in una posizione comoda - chi pensa in modo sostenibile ha la possibilità di fare festa in modo un po' più privilegiato e viene premiato per le sue azioni. Sanne Stephansen spiega inoltre: "L'area del festival è un luogo consolidato e appositamente progettato nella struttura della città, il che comporta alcuni svantaggi ma anche molti vantaggi. Ci rende più facile riadattare un po' il sistema ogni anno". Quest'anno, ad esempio, hanno messo alla prova chi fornisce le immense quantità di energia che naturalmente consumano come un grande festival: "La Danimarca è un Paese che si affida in larga misura alle energie rinnovabili. Per questo motivo quest'anno ci siamo affidati maggiormente alla rete elettrica normale e non abbiamo più generatori sul posto". Anche i campeggi restano al centro dell'attenzione: "Il problema più grande di tutti i festival è ancora il materiale da campeggio. Molte persone arrivano con tende molto economiche e, diciamo, si 'dimenticano' di riportarle indietro". Per contrastare questa situazione, Roskilde ha offerto un servizio abbastanza conveniente: È possibile noleggiare gli elementi più importanti come tende e padiglioni. "I padiglioni sono stati i più richiesti, ma siamo riusciti ad affittare circa 17.000 tende. Non è male come inizio".

Cooperazione con le università su temi fondamentali

Inoltre, stanno cercando una collaborazione diretta con le università che si dedicano a questo tema. Al campeggio, ad esempio, abbiamo incontrato tre studenti del corso di "Design sostenibile" che stavano presentando i loro progetti in un'area ben posizionata. In questo caso, una sedia da campeggio incredibilmente robusta fatta di scatole di cartone chiamata "Pappi". "Abbiamo progettato questo modello per i nostri amici ubriachi", ci spiegano. "Quindi può effettivamente sopportare molto". La pioggia è un problema a lungo termine, ma è possibile sostituire singole parti in una sorta di modello "a tariffa fissa". La partecipazione al concorso a Roskilde era un progetto ufficiale nell'ambito del corso di laurea - i vincitori non dovevano ovviamente acquistare i biglietti.

Un programma vario e avventuroso

Naturalmente, questo testo riguarda anche la musica. Anche in questo caso, Roskilde adotta un approccio speciale e dimostra che è possibile rendere accessibili al pubblico nuovi suoni e regioni. Uno dei primi concerti nell'enorme tenda "Arena", ad esempio, è stato suonato da Anitta, una delle musiciste brasiliane di maggior successo, poco conosciuta in Europa. Roskilde è il massimo quando ci si lascia guidare dalla curiosità per la nuova musica: Poi, ad esempio, si finisce per assistere a un'esibizione del duo grindcore-industrial keniota DUMA o per scoprire da soli il punk rock giapponese. Il booking dimostra ogni anno che è possibile affidare ai visitatori molto più della solita line-up, composta per lo più da band indie nazionali e da pochi artisti inglesi o americani. A proposito, non si giunge a questa conclusione perché il festival ha messo sul sito web una dichiarazione sulla diversità formulata in modo eloquente o ha inviato una donna del team in un tour di interviste, ma perché la sera del primo giorno di concerti ci si è resi conto di aver visto un mucchio di concerti fantastici e quasi nessun bianco con barba e chitarra.

Oh sì, c'è stato anche un anniversario

Un simile understatement caratterizza la gestione del 50° anniversario, in realtà piuttosto sorprendente. I braccialetti d'ingresso erano un po' più eleganti e c'era una galleria con i poster della line-up della storia di Roskilde, ma per il resto non c'era molto. Anche la nostalgia non era presente nella line-up. Lo stesso vale per lo slogan, tanto sobrio quanto geniale: "Fifty Times". Anche in questo caso, Mads Mikkelsen ci ha detto: "Volevamo soprattutto headliner che si rivolgessero a un pubblico giovane. E vogliamo solo migliorare ogni anno. È stato così anche quest'anno. Cosa ci guadagneremmo se esagerassimo ora, solo perché abbiamo un anniversario rotondo? Ciò significherebbe che il 51° sarebbe buono solo a metà". Ha ragione.