Pubblicato il 26. settembre 2024

Diese Streicherinnen sprechen sexuelle Übergriffe an

Camille und Julie Berthollet sind in Frankreich kleine Stars. In der Deutschschweiz kennt man die Streicherinnen vor allem in Klassikkreisen. Was die beiden auch ausmacht: Sie wehren sich öffentlich gegen Missstände.

Journalist
337

Obwohl Camille und Julie Berthollet ein fester Teil der klassischen Musikszene sind, haben sie sich die beiden nie gescheut, die festgefahrenen Konventionen dieser Welt zu durchbrechen.
Alles Begann 2014, als Camille durch ihren Sieg der TV-Show «Prodiges» auf France 2 plötzlich auf dem Parkett der breiten Öffentlichkeit erschien. Ihre ersten Schritte im Rampenlicht tat sie damals als 15-Jährige.

Kurz nach ihrem Triumph am TV unterschreibt die Geigerin und Cellistin einen Vertrag bei Warner Music Frankreich und nimmt ihre ältere Schwester Julie bei ihrem ersten Album gleich mit ins Boot. Fun Fact: Auf ihrem Debütalbum spielen sie gemeinsam mit dem französischen Cellisten Gautier Capuçon, Camilles Idol.

Gainsbourg, Brel Stromae

Das Album wird innerhalb weniger Monate mit Gold ausgezeichnet und 2015 zum meistverkauften Klassikalbum in Frankreich. Ein voller Erfolg. Es folgen zwei weitere Alben, und 2018 erscheint «Entre 2». Hier zeigen sich die französisch-schweizerischen Schwestern von ihrer experimentellen Seite: Sie interpretieren Klassiker wie «La Javanaise» von Serge Gainsbourg und «Vesoul» von Jacques Brel neu – widmen sich aber auch Hits wie «Tous les mêmes» von Stromae.

Das #MeToo der Klassik

2020 setzen sich die beiden Musikerinnen auch für ein wichtiges gesellschaftliches Thema ein: #MeToo in der Klassikszene. Mutig und offen sprechen sie in einem Video über sexuelle Übergriffe und Belästigungen, die sie in der Branche selbst erlebt haben. Mit ihren Aussagen rütteln sie an den Mauern einer Szene, die leider oft lieber schweigt.

Pop, Serien und Louboutins

Im selben Jahr veröffentlichen sie ihr Album «Séries». Der Titel verrät es schon: Es handelt sich um ein Medley der bekanntesten TV-Serien-Soundtracks. «Es gibt viel klassische Musik in TV-Serien. Wir fanden, dass dies gut zu unserem Stil passt, aber auch zu unserer Vorliebe für poppige Einflüsse», erklärten sie damals. Zum Album entstand ein Clip, der über den Dächern von Paris gedreht wurde. Mit Louboutins an den Füssen und atemberaubender Aussicht coverten sie den Soundtrack von «The Leftovers». Smart. So eröffnete sie sich einer neuen und jüngeren Zielgruppe.

Leonard Cohen, Queen und den Beatles.

Heute sind die beiden Klassik-Überfliegerinnen wieder auf Tour. Diesmal mit ihrem aktuellen Album «Dans nos yeux», das Ende 2023 erschienen ist. Das Projekt beleuchtet ihre Kindheit und ihre enge Beziehung zueinander. Dabei mischen sie Werke von Chopin und Tschaikowsky mit unerwarteten Coverversionen von Leonard Cohen, Queen und den Beatles. Ein explosiver und emotionaler Mix, der von ihrem vielseitigen Weg zeugt. «Wir haben von Anfang an sehr unterschiedliche Alben gemacht, weil wir immer etwas Neues ausprobieren wollten. Diesmal haben wir die Stücke ausgewählt, die unseren Weg geprägt haben», verriet Camille in einem Interview mit der Zeitung «Le Matin».

Wer Camille und Julie Berthollet live erleben möchte, hat am 23. Mai 2025 im Théâtre de Beaulieu in Lausanne die Chance dazu. Tickets gibt es HIER!

Articoli consigliati

zimmerstund

Hans Zimmer hievt seine Live-Show auf den nächsten Level

Im November 2025 wird die Symphonie-Show mit der Musik des Hollywood-Komponisten Nr. 1 in Zürich gastieren. Zur Einstimmung feiern wir die fünf besten Film-Soundtracks von Hans Zimmer.
apocalyptica

Apocalyptica: Klassik im Moshpit

Die härteste Streichmusik der Welt kommt nach Zürich: Apocalyptica spielen die Lieder von Metallica.
Stefanie Heinzmann & Miki's Takeover

Stefanie Heinzmann, wie man sie noch nie sah

Die Schweizer Sängerin packt all ihre grössten Hits in ein Paket, das wir so nicht kennen. Mit Hilfe des «Miki's Takeover! Ensemble» spielt sie bald einen einzigartigen Gig. Wir haben Tickets.

Eventi consigliati

Falling in Reverse
17/11/2024 - 17/11/2024
1 Evento

Falling in Reverse

Il popolare Monstour II domina il mondo a Zurigo

I Falling in Reverse e gli Hollywood Undead hanno raccolto una fedele base di fan in tutto il mondo grazie ai loro stili unici e alle loro performance energiche. Domenica 17 novembre 2024, le due band si esibiranno all'Hallenstadion di Zurigo.

I Falling in Reverse stanno attualmente rompendo tutti i confini con il loro sound brutale e le loro produzioni video mozzafiato e sono probabilmente uno dei gruppi più caldi del metal moderno insieme ai Bring Me the Horizon. Questo è particolarmente evidente nelle loro ultime uscite, che stanno facendo scalpore sia con i loro video che con i loro dati di streaming. Il catalogo della band vanta già oltre 2,7 miliardi di streaming. Fin dal loro primo album The Drug In Me Is You, i Falling in Reverse hanno mostrato una notevole diversità musicale, spaziando dal post hardcore e metalcore al pop punk e alle influenze hip hop. Il loro secondo album Fashionably Late ha sorpreso per l'integrazione di elementi rap ed elettronici, senza perdere la potenza e l'emozione della loro musica. La sua disponibilità a una collaborazione non convenzionale è stata dimostrata dal successo di Ronald con la leggenda del rap underground Tech N9ne. Con la nuova canzone All My Life, i due hanno arruolato la star del country Jelly Roll per una collaborazione e, dopo le loro escursioni rap, si stanno avventurando nei regni del selvaggio West. La canzone ha già riscosso un successo strepitoso sia su YouTube che sulle piattaforme di streaming, e il video che l'accompagna potrebbe tranquillamente passare per una produzione hollywoodiana. La costante innovazione dei Falling in Reverse dimostra che rimarranno una forza trainante nella scena musicale di questo decennio. Il loro prossimo album Popular Monster uscirà il 16 agosto 2024 per Epitaph Records e sarà sicuramente un punto di riferimento per i fan.

Gli Hollywood Undead padroneggiano abilmente i generi hip hop, rock e metal da molti anni. Con il loro sound inconfondibile e la loro immagine sofisticata, si sono costruiti una base di fan fedele e in costante crescita in tutto il mondo. Chiunque abbia avuto modo di ascoltare la band dal vivo conosce l'energia contagiosa con la quale comandano il palco. Il loro ultimo album Hotel Kalifornia riflette la storia onesta e diretta della band. In un'intervista, Jorel "J-Dog" Decker ha parlato della creazione dell'album, che è stato ispirato dall'attuale situazione in California e riflette il lato più oscuro del loro stato natale.

Ti è piaciuto l'articolo?